Trainspotting, de vint anys, es va convertir en una pel·lícula de culte no només pel sexe, les drogues i la música
Fa vint anys, es va estrenar la pel·lícula Trainspotting de Danny Boyle, basada en la novel·la homònima d'Irwine Welsh: una de les poques pel·lícules que no vol clavar al cap a l'espectador que les drogues són dolentes, com un professor de South Park. Més aviat, presenta les drogues i el consum de drogues de tal manera que primer l'obté i després desapareix, pràcticament per sempre.
L'èxit ja estava clar quan es va presentar, en realitat és un miracle que s'hagi d'esperar a tot el 2016: el rodatge ja ha començat, l'estrena està prometida pel desembre d'enguany, i si ets decidit fan, aquesta és la teva oportunitat de ser un extra per aparèixer-hi.
Però per què Trainspotting es va convertir en una pel·lícula de culte tan important en les últimes dècades? La resposta a això és molt complicada i alhora molt senzilla. Hi ha molt més que romanticitzar l'addicció, i en realitat retrata de manera amable uns personatges pobres i deprimits que passen els seus dies miserables a Edimburg, que es descriu com a terriblement depriment, per tal d'aconseguir la seva dosi diària d'heroïna. Si només fos per això, ningú encara s'encantaria: la pel·lícula de Danny Boyle, però, va encertar realment en alguna cosa que, a f alta d'una paraula millor, es pot anomenar anys 90 i/o estat d'ànim d'època.
Passejades al parc, horari normal de treball, festes de golf
Fem una ullada detallada a quants ingredients es necessitaven per a l'èxit sorollós i encara ininterromput de Trainspotting. Per descomptat, va requerir quatre actors amb molt de caràcter, i el paper principal va ser el salvador escocès, Ewan McGregor, que estava en competició en aquell moment. Necessitava la brillant novel·la homònima d'Irvine Welsh i, per descomptat, un bon guionista que des d'aleshores hagi omplert la pel·lícula, d' altra banda, no gaire divertida d'acudits memorables, perquè ens veiem obligats a riure del fet que està "net com la neu". et fotes" cada cop, tan patètic i grotesc. I funciona.
No obstant això, el que més necessitava el culte era que el director inclogués tot allò que era genial als anys 90 amb un bon sentit de les proporcions, tot allò que es pot odiar i que encara avui es pot desitjar amb nostàlgia. House, trance, samarreta del ventre, cabells ros d'hidrogen (com els líders de Scooter i Kozmix), videocasetes, lloguer, telèfons fixos, heroïna chic, i per descomptat una bona dosi de crítica social, disfressada de crítica al consum. Aquí ve un altre moviment important.
Tria la vida
A la dècada de 1980, la societat de consum va assolir un punt àlgid (no al nostre país, sinó als Estats Units i l'Europa occidental) que els científics socials fins i tot van anomenar la mania per la cura i el consum de bellesa que es va produir durant la dècada com a revolució corporal. Es van crear reaccions iròniques i afilades al fenomen, com les novel·les de Bret Easton Ellis. En un moment, però, el consum es va convertir en un penediment general de la societat: les preocupacions morals van inundar la imaginació social pel que fa al fet que en un petit racó del món devorem i llencem tant que la resta duraria anys. Grunge, nihilisme, Nirvana, Fighter's Club, American Beauty i Trainspotting van poder obrir-se pas en aquesta atmosfera. Van aixecar un mirall a la cultura occidental, obsessionada amb la recerca de les possessions, van dir que fes la televisió, fes els pares, fes la rentadora i les conserves, fes la feina i la promoció, visca res i heroïna. El que Tyler Durden és a Fight Club és en realitat Mark Renton a Trainspotting. La veu al nostre cap que diu que la societat ha mort, que les limitacions són avorrides i que prefereixes volar el cap als altres que vendre'ls sabó per un sou mensual, que després compra coses que no necessites gens. Mark Renton i els seus amics perdedors, Spud, Sick Guy i Tommy, no compren un televisor o un vestit de tres peces amb els seus diners curosament robats, però l'única cosa que creuen que els allunyarà de les mans de la societat: l'heroïna..
El chic de l'heroïna
I aquí arriba una altra parada important. A més del nihilisme i la crítica al consumisme, apareix una cosa a la pel·lícula que va caracteritzar els anys 90 com una moda que apareixia no només mentalment, sinó també concretament en l'aparença: aquesta cosa estava tan de moda que fins i tot es va anomenar heroïna chic. Els seus components són el cutis blanc-gris-groc, els ulls en forma d'anell, la roba esquinçada, és a dir, tot allò que demostra que, a part de les drogues, a les festes, com a molt, es consumeixen cola lleugera i cigarrets -en què, és clar, profund trance i house es juguen sense parar. Penseu en Kate Moss, la "cara oficial" del look de qualsevol any a mitjans dels anys noranta, i entendreu pràcticament de què tracta el fenomen de l'heroïna chic. Bandes, supermodels, dissenyadors de moda i cineastes també van sucumbir a aquesta moda, els inconvenients de la qual eren només petites coses com la presència creixent de trastorns alimentaris, l'epidèmia de sida o el nombre cada cop més gran de morts per sobredosi. El problema es va fer tan greu a finals de la dècada de 1990 que el 1997 el llavors president dels Estats Units, Bill Clinton, es va pronunciar en contra, dient que el culte a la mort mai s'havia de glorificar. Per descomptat, això no va impressionar realment els que encara ho glorificaven i, per descomptat, Clinton no va acabar amb la tendència de la moda, sinó amb el nou mil·lenni, quan simplement ja no era tan interessant. Algú més ha vingut.
És una bronca ser escocès
Així, a Trainspotting, les crítiques del consumidor, l'heroïna=fenomen genial, la música i la bona actuació estan al seu punt àlgid, i gràcies a tot això, moltes escenes i diàlegs memorables se succeeixen. Quan Renton es sobrepassa a si mateix durant la cançó "Perfect Day" de Lou Reed i, entrant de manera surrealista al seu cap i al seu cos, l'espectador també pot experimentar el tremolor flotant incert i ansiós que també l'atrapa, una de les escenes de pel·lícules més esgarrifoses que es poden veure a la assignatura. A més, a la pel·lícula hi ha altres detalls molt importants, gairebé infravalorats a més del consum de drogues i la delinqüència: per exemple, quan a les terres altes escoceses Renton crida un monòleg sobre per què és una merda ser escocès.
I la pel·lícula també ho mostra: retrata la societat escocesa com a buida, deteriorada i sense esperança, plena de personatges desafortunats, vides a petita escala i famílies en desintegració. En altres paraules, no només una persona no té ganes de consumir drogues, sinó que tampoc té ganes de ser escocès. Però sí, per finalment escollir la vida, tal com tria Mark Renton a la seva estranya manera, encara que sigui un ningú moral que roba els seus amics i no deixa de tornar a caure en l'addicció. No obstant això, no el podem condemnar del tot, perquè Mark Renton és en algun lloc del pitjor jo de tothom: el que de vegades vol convertir-se, però mai s'atreveix a entrar. Aquest és l'element més fort dels seguidors de culte de Trainspotting. I Born Slippy.
